Сви могу краљеви: Гошини празници

"Краљеви могу све урадити", 2008

Режија : Александар Чернаев
Сценарио : Едуард Володарски
Оператор : Даиан Гаиткулов
Улоге : Елена Полиакова, Гоша Кутсенко, Татјана Васиљева, Герард Депардије, Осцар Кучера, Нина Усатова и други.

Стари добри филмови. Они желе да буду поново прегледани. И сваки пут они увек дају радост и топлину. А ако сте љубитељ кина, на пример, као и ја, онда можете гледати најомиљеније траке, десетине, стотине, да, само бескрајан број пута!

Али ако сте цинични, опрезни, похлепни, непринципијелни продуцент, онда уопште не гледате. Пуцаш на њих. Само једном. Међутим, њима није потребно више. Иако ... Још увек можете опрати филм киселином. Барем ће бити чисто. За разлику од филма Александра Черњаева, "Сви могу краљеви", ремаке од римског празника из 1953. године Вилијам Вејлера.

Проблем са овим ремаке. Наравно, не може се забранити нечијем уму, али талас таквих опуса који су преплавили национално кино очито узнемиравају. Већ смо започели "Рунаваи" "Рунаваи" Андрев Давис и био је "Ин Мотион" "Свеет Лифе" Феллини, али све је некако анонимно. Овог пута чини се да креатори Ванка нису лагали - одмах су признали, али никоме није било лакше. "Сви могу краљеви", према ауторима, прилично слободна варијација на тему.

Наравно, довољно је и "слобода" на новој траци, иако је завера остала непромењена - новинар се срео што је побегао од бриге о томе да ни један прави аристократа, док се трака пребацује у модерни Петар, новинар новинске агенције претворио се у нешто аморфно, папараззи и приватни детектив (креатори очигледно нису одлучили да је слађи за крхке аристократске душе), а принцеза је пала у чин до потомке породице Долгоруки који живи у емиграцији. Али све ово уобичајено, давање, тако рећи, време. Али прави ужас лежи у чињеници да се у филму Цхерниаев Грегори Пецк изненада претворио у Гошу Кутсенко. Ово није слобода. Ово је страшан сан. Пепељуга са својом бундевом у поноћ може заборавити на ову малу ствар и звиждати Боб Марлеи.

Уопштено говорећи, када напишете рецензију за ремаке, врло је тешко избјећи директна поређења, а не да се однесу оригиналном филму, и као резултат тога, не напишите његов преглед. Покушаћу. Али не могу ништа да обећавам.

О чему је била Вилерова слика, и зашто је постигла такав успех? Роман између грубог и циничног америчког часописа, спремног за све због "пржене" репортаже и младог аристократа краљевске крви, био је апсолутно тачан примерак односа између Америке, која се неочекивано нашла спаситељем света од нацистичке куге, а Стари свет је погођен ратом, и веселост која им је дошла на спашавање "обичних америчких момака".


То је била међусобна студија, стога Веилерова трака почиње ироничним погледом на помпезне навике европских аристократа и завршава самиронијом над хавоватостом и цинизмом Американаца и изненађујуће откриће за њих: новац не може бити све. Почевши од филма, у финалу слика постаје права гимназија у Европи, препознајући га у љубави и псујући за учење, учење и још једном научи манире и васпитање. Американцима се допало филм, јер су тако мислили, а Европљани, очигледно, из суштине.

О том филму Цхерниаев? О чињеници да ако сте здрава крумпир и возите никлани "Харлеи" за 60 комада ракуна, онда сте стварно направљени да подигнете било који фидуци, чак и ако је аристократа из Француске. Као резултат тога, њен папик ће вас написмити из дивљих руских тундре, спакирати га у бели коњ, везати букет ружица и дати јој ћерку 8. марта. Узгред, користим ову прилику да честитам свим женама, аристократима и не, поводом тога.

Али ми се нећемо пензионисати. Свака епизода у "римским празницима" подлеже заједничкој идеји. На пример, чувени фрагмент у фризерској радњи. Већ је зажаљено због чега се италијански фризер договорио да одсече луксузне кестене кравље од Аудрија је Оскар. Разбија их маказама, а у сваком свом покрету очај и презир према клијенту који га је гурнуо на овај злочин. Али његов поглед пада на огледало, а уметник се буди у њему. Неколико љуљака са маказама, мало чаробњака са чешаљком, а пред нама је исти Аудреи Хепбурн, пре које се свет савио. И ова фризура за још добрих 20 година биће стандард за модисте широм света.


Шта нам је Цхерниау понудио? Морон из "опреза, модерног". Наравно, мислим на слику, а не на глумца. Поштујем Сергеја Росту и његовог комичног талента, у старом програму, попут Нагијева, били су на месту, али у "римским празницима", као алтернативу стилу италијанског! Приговори Задова нису имали довољно. Херој раста не нађе ништа боље него глупо одсјећи хероин у корену, мада по властитом захтјеву. Очигледно је то направили филмски ствараоци за хармонију. Поред ћелавине, треба вам нешто веома кратко обрезано. Нешто из филмова о Буцхенвалду. И очигледно није Аудреи Хепбурн.

Али то је било у "римским празницима" стварно откриће Холливоода. И сами "римски празници" били су отварање Аудреи Хепбурн. А Рим је био право откриће за нарцисоидне Американце. Једном речју, чврста "римска открића", директно до зависти храбра Колумба. Дакле: Аудреи у филму је груби дијамант, демонстрирајући своју невиност и глумачко незнање, чији глумац Грегори Пацк је само спретно уоквирен својом каризмом и искуством. Цео филм је саграђен на изгледу света непознате шармантне глумице, која је у потпуности одговарала филмској сцени - презентацији компаније према насљедници једне од европских династија. Једна врста прве лопте Наташе Ростове, чија ће се улога, иначе, глумица играти сасвим природно након само три године након премијере "римских празника".


Шта то има везе са Елена Полиакова, извођачем главне улоге у ремаке? Да, чињеница је да не. Страигхтфорвард рачун. Немам ништа против глумице, она је надарена, али ... Била је горе за Лубову Орлову у филму Тхе Старлингс анд Лирас, када је 72-годишњак, тада бивша звезда совјетског филма играо улогу 30-годишњег извиђача. Знам, знам, савремени продуценти се кладе на композицију "звезда", а Герард Депардиеу је додан. Онда ми објасните зашто су се у 53 години произвођачи опкладили на било ког другог који је још увек био непознат Одри Хепбурн? Фоолс! Чудно је што сада уклањамо ремаке из њихових филмова, а не обратно.

Узгред, о Депардиеју: он је овде као два вафла у сендвичу за сладолед: у прологу филма и у финалу. У теорији, то некако треба да затамне укус и учинити га "добро, чисто, шик". У ствари, сладоледу са истим успехом могло би бити прикачено два фурнира - равномерно ништа се не би променило. Учешће старих Герарда на парцели је нула цијела, нула десета. Ако пажљиво избришете одговарајући филм, гледалац га неће ни приметити. Осим тога, у сладоледу између вафла је и даље сладолед. У нашем случају, производ је сасвим другачији.

Уопштено гледано, пронаћи паралеле са старим филмом 53. године је незгодан посао. Они су готово тамо. Черњајев "учинио је све од себе" све што је могао. Новинар који је у Риму сматрао да је рад у Риму претворио у арогантног бандита, чији је успех тужан, принцеза, која је схватила да је рођена не само дјевојчица, а која има дужност у својој земљи, постала је обична богаташа, која сада сигурно зна да јој је све допуштено. Чак и несретни мопед и мини-аутомобил "сис-схво" (6 коњских снага!) Одједном постаје Харлеи-Давидсон мотоцикл и Мерцедес кабриолет. Желео бих да видим новинаре, чак и најуспешније, који себи дозвољавају такве "штале". Доренко?

Генерално, лакоћа с којом модерни љубитељи филмова из нове руске кинематографије "побољшавају" светска ремек-дела, изазива озбиљне сумње у њихово ментално здравље. Уместо елегантног, тужног и врло лаганог финала римских празника, на бијелом коњу нам је приказана барбика "фратернизација" псеудо-принцезе Полиакове и "ћелавог папаразија" Гоше Кутсенко. Не, ја, наравно, схватам да принц мора увек возити на нечему белом, али зашто имамо два коња одједном?!

Дакле, у ствари, филм се и даље испоставило као "ауто за лифт". Супротно свим изјавама твораца, а поготово фразе Госхе Кутсенко на конференцији за новинаре о томе како "сјајно је да глуми у једноставном добром филму". Нећу се расправљати са Гошом, можда је стварно глумио у "једноставном добром филму". Дакле, да сада покажемо овај филм! Због тога што се очигледно не односи на "Све могу краљеви", слика смешна, вулгарна и веома далеко од објекта имитације. Уместо ироније, Цхерниаев користи цинизам, уместо мелодрамске вулгарности, уместо лагане тугње - раскошне забаве.

И ко онда да верује? Нико. Само ја, и само у једној изјави - као филмови.